Declinar la invitación a escribir algo acerca de este lanzamiento de Larraskito hubiera sido descortés por mi parte, dejando aparte que el álbum en cuestión se merece unas líneas y muchas escuchas. Resultado de la colaboración entre Yolanda Uriz y Ángel Faraldo, y grabado del 9 al 11 de abril de este mismo año, para todos ustedes, Villa Ockenburg.
Este caballero, que dispone de entrada propia en Wikipedia, es un artista multidisciplinar dedicado al diseño gráfico y al mundo de la música en general. Entre sus diferentes proyectos musicales se encuentra C17H19NO3 (fórmula química de la morfina), con un planteamiento que me parece fascinante; a medio camino entre el dark industrial y el trip hop, me recuerda por momentos a grupos como Sanctum o Tactile Gemma.
Considerando que se trata de algunos de mis grupos favoritos no es necesario que añada que estoy encantado de haberlo descubierto al curiosear en la lista de reproducción de Neuralblast. Dios bendiga a los buenos amigos… y a Last·fm.
Muchos se preguntarán… ¿existe alguna relación entre la célebre banda de heavy metal y uno de los padres del neofolk? Atención a este fragmento del último boletín de Durtro.
Favourite albums and books of the moment
Without any doubt, my favourite album of the year so far is Judas Priest’s new 2CD set ‘Nostradamus’. I can’t even begin to describe how wonderful this is, and how jealous and bitter I am that I didn’t create this album myself.
I play it constantly. I have gone back to all my Judas Priest albums with absolute obeisance; I had really recently concentrated on my early favourites, ‘Sad Wings of Destiny’ and ‘Sin after Sin’, before hearing ‘Nostradamus’, but now I have returned with renewed Coptic Force ‘n’ Juice to all their works. Blissful.
I also want to say how much I love the new album by Lynn Jackson, ‘Soft Stars’—absolutely my favourite work by her so far. Very touching, very beautiful, very pure and very true. You can hear her work here www.myspace.com/lynnjackson and buy the CD at www.bustedflatrecords.com.
And, very belatedly, I have started reading the works of Michel Houellebecq, starting with Atomised’. If you haven’t read this—and I am sure many of you discovered this author long before I did—I urge you to do so. One of the bleakest, funniest, most terrifyingly accurate and unsentimental books I have ever read. I would have to put it down after every couple of pages, as I was so overwhelmed with its beauty and power.
So, overawed by my inadequacy in the face of Judas Priest and Michel Houllebecq, I return to my Cartoon Apocalypses.
Ha pasado casi un año desde que se comenzó a hablar de la plataforma de comercialización de mp3 de Amazon. Leo hoy que se avecina más competencia para iTunes Music Store, Napster y Wal-Mart:
Appeljux nos ofrece en el blog de minifú un breve repaso por la historia del DJ, así como algunas reflexiones acerca del futuro de esta figura. Además de todo lo que comenta, creo que también sería muy interesante plantear los desafíos que ofrecen los avances técnicos a nuestra disposición. Una verdadera revolución tecnológica que facilita la transición de selector musical a artista audiovisual (en forma de VJ, por ejemplo).
Encontramos este concierto dentro de la programación de la Estación de Verano de la sexta edición del Festival SinSal, en la misma sintonía que otros proyectos como Wolf Eyes, Monno, Ultralyd o Yellow Swans. Alfareros del ruido, que se valen de infinitos recursos para romper convencionalismos, para jugar a acuñar sonoridades distintas, diferentes por sorprendentes y por transgresoras.
Richard Hoffman, Jonathan Lockie y Mark Morgan, más conocidos como Sightnings, actuarán en Vademecwm mañana domingo, a las 23:00 h.
Alex me informa del nuevo proyecto que se trae entre manos y yo me veo obligado a darle difusión y a desear que sea un éxito rotundo. Y no por compromiso, sino porque tanto los involucrados en esta iniciativa como la iniciativa en sí misma lo merecen. Da gusto ver que hay personas con ganas de hacer cosas, de apostar por lo diferente, por lo original, por lo que nos cuestiona, nos revuelve, nos despierta.
ArtEx Sonora es una muestra de arte y experimentación sonora que tendrá lugar del 10 de julio al 5 de agosto en A Coruña (aunque me consta que algunas de las actuaciones previstas se repetirán también en Santiago de Compostela). Cuatro performances y un taller de 24 horas de duración titulado Introducción a la creación musical por ordenador, que me parece más que interesante (ojalá pudiera asistir a algo similar por aquí).
Todo esto gracias a Larraskito y al Museo de Arte Contemporáneo Unión Fenosa. Confío en que todo salga lo mejor posible, porque sería un buen comienzo para consolidar esta colaboración y posibilitar más iniciativas de este tipo.
Con estas siglas no me estoy refiriendo al gigante de la informática, sino al proyecto italiano Italian Body Music, que tiene como objetivo potenciar la escena electrónica de este país. Los DJs Alberto Brandi y Luca Anselmi se centran en el EBM/industrial, pero sin dejar de lado otros estilos (hard-dance, ambient, etc.).
Un buen puñado de temas exclusivos en la cuarta entrega de este recopilatorio y, además, descarga gratuita.
Soy uno de los privilegiados que asistimos anoche a este concierto y, en mi caso, con muchas expectativas. Lo cierto es que estas expectativas han sido más que satisfechas y el balance es totalmente satisfactorio; no me sorprende en absoluto la cercanía de estos caballeros con artistas como David Tibet, Marc Almond o Antony.
Othon Maragatas y Ernesto Tomasini nos deleitaron con una demostración de virtuosismo y saber hacer. Istrionismo, pasión y magnificencia, todo en su justa medida. Confío en tener la oportunidad de volver a disfrutar de este directo, porque merece la pena. De veras.
Como me consta que hay unos cuantos adictos a Last·fm entre mis lectores habituales, voy a recomendar un par de utilidades que me han sorprendido (y muy gratamente). Estas aplicaciones utilizan la información almacenada por esta plataforma para ofrecer información valiosa para el usuario. Veamos:
Soundamus.- Una pequeña ayuda para estar al tanto de próximos lanzamientos relevantes. Recomendación de Bastetmeister.
Lastgraph3.- Permite analizar en el tiempo las escuchas de artistas e incluso elaborar gráficos para ver la evolución en el tiempo. Entre otras cosas. Hallazgo afortunado en la galería de Schrollum.
Si alguien quiere apuntar alguna otra aplicación de este tipo, adelante.
Escuchando: Looking for a dry land - Steve von Till
Bonita, ¿verdad? Y limitada a 200 unidades. Si no fuera porque no bebo casi me darían ganas de comprármela… aunque siempre podría ser una inversión. ¿Importe a satisfacer? 62 € (supongo que gastos de envío aparte).
a) Estos tipos son grandes en directo.
b) Estos tipos son unos Profesionales de primera.
c) Y, además, estos tipos tienen un sentido del humor a prueba de bombas.
SigSaly Transmissions ha lanzado este doble CD recopilatorio con el objetivo de obtener fondos para Acción contra el hambre. Cuenta con el apoyo de numerosas discográficas y, evidentemente, con el de los artistas que forman parte del álbum. Su MySpace, para quien tenga curiosidad al respecto.
Aunque los lectores atentos ya se habrán percatado, no puedo dejar que pase desapercibido uno de los conciertos que se pueden rastrear en esta entrada de ayer. El próximo domingo 22 actúa en Santiago de Compostela, también en el Centro Galego de Arte Contemporánea, el duo formado por el pianista griego Othon Mataragas y el cantante italiano Ernesto Tomasini. Muy, pero que muy interesante.
Todos los álbumes de Jamendo se pueden disfrutar ahora en un solo clic desde los reproductores de la marca Archos. En efecto, hemos firmado un acuerdo con Archos que nos convierte en uno de los socios del Portal Media “Archos Content Portal”, permitiéndo así a los usuarios de reproductores de “generación 5″ que disfrutan de los casi 10000 discos de música Creative Commons disponibles en Jamendo. Pueden descargar la música desde una página específica creada para este fin. ¡De momento, la operación ha tenido un gran éxito!
Un movimiento muy interesante. Estoy convencido de que veremos acuerdos similares entre otros fabricantes de reproductores multimedia y otras plataformas musicales online.
Desde el pasado 11 de abril tengo en el tintero esta noticia difundida por Werben & Verkaufen, en la que se reflejan las declaraciones de un ufano Martin Stiksel. Este caballero, que es uno de los fundadores de Last·fm, analiza los primeros resultados del “experimento” que ya está en marcha en Alemania.
Los usuarios de este país tienen acceso a música bajo demanda a través de Last·fm y, según indica el propio Stiksel, esto se ha reflejado en un incremento del 119% en las compras de música a Amazon.com a través de enlaces patrocinados; los usuarios han incrementado sus compras en un 66% desde que disponen de acceso ilimitado a un extenso catálogo musical en streaming, nada más y nada menos.
Me gustaría disponer de datos similares sobre Jamendo, por ejemplo.
A finales de 2006 comencé a utilizar Last.fm. No he dejado de hacerlo desde entonces y se trata de un proyecto que ha ido enganchándome más y más. En la última entrada de su blog corporativo Matthew Ogle habla de la nueva versión beta y de las funcionalidades que incorpora, pero esto no es lo que me ha parecido más interesante. Lo que ha llamado mi atención es esto (negrita de cosecha propia):
One of our goals is to make all the world’s music available to everyone, and a more accessible service is a big part of that.
Hablaba hace unos días del “antimárketing” aplicado a la música. Hoy me apetece dedicar unas líneas a la utilización del merchandising como fuente de ingresos, ya que hay casos realmente espectaculares. Es posible que, de primeras, se asocie esta práctica a los grupos “súperventas”, pero existen numerosos casos de éxito fuera del mainstream. Así, el grupo norteamericano Slayer es un ejemplo fantástico, puesto que comercializa todo tipo de productos bajo su marca: desde las típicas camisetas hasta ropa interior, desde hebillas a jarras de cerveza, desde bolas de navidad hasta petacas. Mil y una cosas como, por ejemplo, este casco:
¿Que se venden menos CDs? Pues sí. ¿Que se pueden encontrar fuentes de ingresos alternativas? Pues también.
Hace un par de días que el administrador de esta página web contactó conmigo para utilizar una de las fotografías que tomé en este concierto de Einstürzende Neubauten (supongo que la descubrió al visitar mi galería de Flickr). Nunca dejará de sorprenderme el comprobar cómo un aficcionado con ganas puede llevar a cabo una labor de documentación tan laboriosa y exhaustiva. Impresionante. Impresionante de verdad.
Escuchando: Mittelfinger - Bohren & Der Club of Gore
Hoy me apetece dedicar una entrada a Stephen Brown, por dos motivos:
En primer lugar, porque me parece un tipo con unos planteamientos la mar de interesantes. Por ejemplo, toma en consideración el riesgo de creer a pie juntillas ese paradigma del márketing que reza “la orientación al cliente lo es todo”. Y muchos dirán: “pues claro, ¿existe acaso alguna alternativa a este planteamiento?“
Entramos entonces en el segundo punto, que es el análisis de algo que yo llamaría -atrevido que soy- antimárketing. Que nadie me malinterprete, no se trata de obviar todos los principios “marketinianos”… pero sí ése que dice “Client is King”. Gente como Steve Jobs o Madonna lo hacen. ¿Madonna? Pues sí, tal y como aclara este artículo de MárketingDirecto.com, basándose en los postulados del Sr. Brown.
Por deformación profesional la combinación música & márketing despierta mi curiosidad. Desde luego el caso de Madonna me parece un gran ejemplo, ya que es una auténtica maestra en reinventarse y en sacar partido de las polémicas que genera con su actitud -supuestamente- transgresora. ¿Más ejemplos? ¿Qué tal Marilyn Manson o Sopor Aeternus? La verdad es que se me ocurren muchos otros dignos de análisis sin hacer grandes esfuerzos (Kiss, Rammstein, etc.).
Me encuentro entre el grupo de privilegiados que el pasado 8 de mayo dimos un paseo por el abismo de la mano de Diamanda. Entorno acorde (Theatro Circo), aforo reducido (quizás por la proximidad de las actuaciones en Lisboa y Porto, y porque el 8 de mayo cayó en martes), calidad de sonido y divismo, mucho divismo. Porque Diamanda lo vale, las cosas como son. Se lo puede permitir, y sin despeinarse.
El concierto duró hora y cuarto aproximadamente, incluyendo dos “minibises” de un tema cada uno. Una hora y cuarto de gran intensidad, recorriendo innumerables estados emocionales; de la desesperación a la calma total, del hastío a la furia, del arrobamiento a la nostalgia. Un buen repaso a temas de su último álbum, Guilty, Guilty, Guilty, y a temas de álbumes anteriores (como Malediction and Prayer).
El único “pero” es que me he quedado con las ganas de escuchar a Diamanda sin amplificación. El concierto sonó muy bien y no puedo decir que los técnicos de sonido abusasen de efectos; el toque “cavernoso” derivado del “reverb” fue el justo y necesario. Y desde luego impresiona el pensar que algunos de los tonos que alcanza la voz de esta misteriosa dama son tan agudos que lastiman; frecuencias increíbles. Una experiencia más que recomendable.
Por último, una foto. No es gran cosa, pero es mejor que nada.
Lo que me parece fascinante es comprobar cómo Last.fm evoluciona. Lo que me interesa, en realidad, es el hecho de que algo que en sus orígenes fue una radio online va convirtiéndose en mucho más: una red social dirigida a los amantes de la música, capaz de ofrecer cada vez más y más servicios de interés.
